martes, 10 de noviembre de 2020

EL ESCULTOR DEL REY


ROBERTO MICHEL

Hace unos días me propusieron  visitar el Museo de la Moneda y la exposición temporal de Roberto Michel, sinceramente iba un poco a la expectativa, pero debido a quien me animó, de gran confianza, y sabiendo que sus explicaciones iban a ser muy documentadas,  muy didácticas y amenas acepté la invitación.

No me defraudó, es más me resultó una exposición muy completa, bien dividida, con interesantes paneles, y además  Antonio nos lo hizo ameno, científico y divertido ,después de dos horas …salí con una visión muy completa de quien era Roberto Michel y su legado en Madrid.

 ¡¡Gracias Antonio !!.

La Real Casa de la Moneda y su Museo rinden homenaje a Roberto Michel, Primer Escultor de Cámara del Rey Carlos III, con motivo del Tricentenario de su nacimiento. Su extensa colección privada de dibujos, academias, bocetos y modelos de esculturas y monumentos por él proyectados, terminó siendo depositada en el Departamento de Grabado de la Casa de Moneda de Madrid.

El artista y su obra

Roberto Michel, de origen francés, fue sin duda uno de los más importantes artífices del panorama artístico español del siglo XVIII. Desarrolló la mayor parte de su actividad artística al servicio de La Corona española durante el reinado de los primeros monarcas de la dinastía de Borbón. Trabajó principalmente en la decoración de los Reales Sitios desde su llegada a Madrid, reinando Felipe V. Con Fernando VI, su sucesor en el Trono, ocupó el cargo de Escultor de Cámara del Rey y ya con Carlos III, el de Primer Escultor de Cámara de la Real Persona llegando, además, a dirigir la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.Roberto Michel nació en 1720 en la localidad francesa de Le Puy en Velay, en el Languedoc. Comenzó su formación en el arte de la escultura a los diez años en París, en el taller del maestro Bonfili, donde se mantuvo por espacio de seis años, para seguir su aprendizaje más tarde en Lyon y después en Montpellier con los franceses A. Michel Perrache y Jean B. Dupont. Posteriormente continuó su preparación en Toulouse con el artista flamenco M. Luquet quien, según cuenta el historiador y crítico de arte Agustín Ceán Bermúdez, “le disuadió de su deseo de completar su formación en Roma… y al fin le persuadió a que le acompañase a la corte de España”.

El interés de Luquet por el viaje a nuestra capital se debía a que en 1738 se habían iniciado las obras de construcción del Palacio Real de Madrid, tras la destrucción sufrida por el antiguo alcázar en un devastador incendio ocurrido en la Navidad de 1734. El nuevo conjunto palaciego precisaba del trabajo de un importante número de artistas pintores, escultores, tallistas y doradores, para el ornato de sus dependencias y fachadas.

Roberto Michel se trasladó a Madrid el 30 de octubre de 1740 acompañado de su maestro y a su llegada se presentó ante el Interventor de las obras reales Jose Pérez, arquitecto de origen murciano, quien le pidió modelar una imagen del Creador como prueba de sus habilidades en el arte de la escultura. A la vista de la excelente factura del modelo presentado, el arquitecto le encomendó la talla de la imagen en madera, de gran tamaño, para situarla en el altar mayor de la Catedral de Murcia. La obra, hoy desaparecida, posiblemente se destruyó en el incendio que asoló el templo en 1854. A éste le siguieron otros encargos, por los que el escultor recibió siempre el halago de los profesores de las Nobles Artes.
Michel compaginó en los primeros años de su estancia en España sus trabajos para los palacios reales y para algunos templos en Madrid, con su asistencia como alumno a los estudios nocturnos de las Bellas Artes.

A comienzos de 1757 Roberto Michel solicitó a Fernando VI una plaza de Escultor de Cámara, a cuya petición acompañaba una relación de todas las obras que había ya realizado para los Reales Sitios. Le fue otorgado el nombramiento el 6 de marzo del mismo año, recibiendo por ello un sueldo de 9.000 reales de vellón. Posteriormente, el 29 de septiembre de 1775 ocupó la plaza de “Primer Escultor de Cámara del rey Carlos III”, siendo el único extranjero que ocupó este cargo.











Haciendo mano

Roberto Michel realiza a lo largo de su trayectoria artística un buen número de "academias" que constituyen para él un continuo ejercicio de experimentación y perfeccionamiento en el arte del dibujo. Se trata de auténticos estudios de anatomía en los que representa la figura humana con un gran virtuosismo. Son en su mayor parte desnudos masculinos que plasma en diferentes actitudes, ya sea en reposo o en movimiento, en los que muestra un dominio total de la proporción y un moldeado de la musculatura, efecto que consigue con un perfecto sombreado y unos trazos muy precisos. La técnica empleada principalmente es la sanguina, aunque también utiliza la tinta o el grafito, a veces iluminado este último con clarión para realzar el volumen.

Algunos de sus dibujos son copias de esculturas existentes en las colecciones reales, que Michel refleja desde distintas perspectivas, mostrando una gran capacidad de observación. Toma como modelo los vaciados en yeso que de ellas poseía la Real Academia de San Fernando, para enseñanza de los alumnos. Tal es el caso del Discóforo, el Hermafrodita dormido o, la Venus de la Concha, entre otros. 

Estas salas me entusiasmó, por su   gran conocimiento de cuerpo humano.

 

 




De lo religioso

Son numerosas las esculturas y relieves que creó Roberto Michel para algunos establecimientos religiosos de la Capital y de otros lugares de nuestra Península, en su mayor parte bajo el patrocinio Real.

En Madrid, para la Iglesia de San José, labró dos imágenes de la Virgen del Carmen y un conjunto dedicado a la Apoteosis de San Hermenegildo. Las figuras de la Esperanza y la Caridad, en el exterior de la Basílica Pontificia de San Miguel, además de algunos ángeles de estuco en su interior: Decoración de querubines que repitió igualmente en la Iglesia de San Marcos y en el Real Monasterio de La Encarnación. Las imágenes de San José y de San Francisco de Borja, para el Real Convento de las Comendadoras de Santiago. En la Catedral de la Almudena se encuentra una talla de San Juan Bautista.

Su huella en los Reales Sitios

Gran parte de la actividad artística de Roberto Michel como Escultor del Rey, se centra en el embellecimiento de los Palacios Reales, principalmente el de Madrid. Suyo es el león de la escalera principal del Palacio Real de Madrid, además del dibujo y modelado de la figura del rey Carlos III, vestido a la romana, cuya obra final se debe a su hermano Pedro. De ellas el Museo Casa de la Moneda cuenta con los modelos que ideó Roberto Michel. Labró el escultor, además, otras figuras y relieves en piedra, mármol y bronce para el ornato exterior e interior del Palacio.

Fue Roberto Michel uno de los artistas elegidos para esculpir, en mármol de Badajoz, dos de los más de cuarenta relieves que iban a decorar la galería principal del Palacio Real de Madrid. Labró "El martirio de Santa Eulalia" y "San lldefonso y Santa Leocadia", obras ambas de una excelente factura que, actualmente, forman parte de las colecciones del Museo Nacional del Prado y se pueden contemplar en la exposición. 

Modeló también el escultor gran parte de las figuras de estuco que decoran las principales salas de los Reales Sitios de Madrid y El Pardo, cuya ampliación estaba llevando a cabo el arquitecto real Francisco Sabatini, por orden de Carlos III. En ellos aparecen héroes y dioses clásicos, niños, escudos reales y alegorías de las virtudes, de los ríos y de las estaciones del año. En las Reales Capillas de los palacios representó querubines, famas y otros motivos religiosos. Para la Real Colegiata de La Granja de San lldefonso esculpió, además, dos pilas de agua bendita.

 





Retratos reales

Por deseo del rey Carlos III, la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando convocó en 1778 un concurso para erigir un monumento ecuestre de Felipe V en Madrid. La propuesta se dirigió a los Directores y Tenientes de Escultura de la Institución. Las bases indicaban que los artistas elegidos debían presentar un modelo de cuatro pies de alto, en barro cocido o vaciado en yeso.

Roberto Michel modeló un conjunto en escayola en el que el Monarca aparece representado a modo de emperador romano, majestuoso, montado sobre un caballo que camina al paso. El monumento no llegó a realizarse, pero la Real Academia de San Fernando conserva la citada figura y el Museo Casa de la Moneda un dibujo ecuestre del Monarca y una maqueta del conjunto escultórico, junto a algunos bocetos preparatorios. Se le atribuye otra maqueta similar representando al rey Fernando VI.

Asimismo, por encargo de la "Real Sociedad Bascongada de Amigos del País", labró en 1785 un busto de Carlos III, en mármol blanco. En él representa al Soberano tocado con peluca y vestido con un manto sujeto por un clípeo. Sobre su pecho, luce la gran cruz de la Real y Distinguida Orden de Carlos III y el Toisón de Oro.








Embelleciendo la villa y corte

Cuando Carlos III llega a Madrid en 1759, la capital del Reino era una ciudad insalubre, insegura y falta de iluminación, por ello uno de los primeros proyectos del Monarca fue el diseño de un programa de reformas urbanísticas que incluían la limpieza y el empedrado de sus calles, la instalación de farolas y la construcción de una red de alcantarillado. Además, se diseñó un plan de ensanche del centro de la villa, con amplias avenidas, plazas y nuevos edificios y monumentos públicos. Reformas todas ellas por las que se ha calificado históricamente al Soberano como "El Mejor Alcalde de Madrid".

Roberto Michel colaboró con el arquitecto regio Francesco Sabatini en la decoración escultórica de la sede de la Real Aduana, actual Ministerio de Hacienda. Para su fachada modeló el escudo con las Armas Reales, sujeto por un león y a los lados dos figuras femeninas de Famas, además de cuatro ménsulas que sostienen el balcón y tres cabezas de león, sobre las claves de los arcos de entrada.

Realizó igualmente para el lado oeste de la Puerta de Alcalá, el que mira a La Cibeles, con proyecto también de Sabatini, seis trofeos militares, los capiteles de los pilares y columnas, dos cornucopias y de nuevo tres cabezas de león, figura esta última que también esculpe para una de las sobrepuertas del Palacio Real de Madrid y en la Puerta de San Vicente.

Para la fuente de La Cibeles, diseñada por el también arquitecto real Ventura Rodríguez, modeló los dos briosos leones que tiran del carro de la Diosa y los niños tritón con delfín que rematan dos de las fuentes del Salón del Prado, frente al Museo.

 

A partir de ahora cuando veo esos rizos, esos angelotes o esos leones me acordaré de quien apoyó a  Carlos III para diseñar un programa  de reforma urbanística de  Madrid.




https://www.museocasadelamoneda.es/exposiciones-temporales/roberto-michel

 

LOCALIZACIÓN E INFORMACIÓN:

Museo de la Moneda. Calle Doctor Esquerdo.

Metro. O`Donell línea 6, Principe de Vergara línea 2, pero hay que andar más de 10 minutos. Y Goya línea 2 y 4.

Buses:2,28,30,56,71,143, y el circular

Hasta el 29 de noviembre. Probablemente ampliada hasta enero. Entrada gratuita.

 

Cumple con todas las medidas de seguridad del covid.

Debo de comentar que estando allí se me perdieron las llaves, todo el personal se volcó para  que las encontrase. Gracias a todos.

 

domingo

10:00–14:15

lunes

Cerrado

martes

10:00–20:00

miércoles

10:00–20:00

jueves

10:00–20:00

viernes

10:00–20:00

sábado

10:00–14:15

 

 

 

 

jueves, 5 de noviembre de 2020

MENINAS 2020

 

LAS MENINAS 2020

Las meninas de Velázquez se pasean por tercer año consecutivo por Madrid, con sus coloridos , su majestuosidad y su originalidad.

Estarán del 15 de octubre al 15 de diciembre, mezclándose con ese color y olor del otoño que caracteriza nuestra ciudad.

Excepto una ,la de la Plaza de Colón,todas tiene la medida de 1,80 cm. de alto y 1,60 de fondo y 30 Kg de peso.

Este nueva edición se podrán ver las meninas de diseñadores como Modesto Lomba o Paul Oteyza y habrá una menina que rinda homenaje a los sanitarios en agradecimiento a su esfuerzo así como a la infancia y a la diversidad.

Como es habitual cada escultura tendrá su QR que se escaneará con cualquier dispositivo móvil, ya me he encontrada una que se la han robado.

El lema de este año es el mensaje infinito de Velazquez.

Se une el arte, la creatividad, el gusto por pasear por Madrid, el turismo, patrocinar al pequeño comercio  a una   faceta solidaria igual que los años anteriores  se subastarán y el dinero irá para el banco de alimentos.

https://www.esmadrid.com/agenda/meninas-madrid-gallery?utm_referrer=https%3A%2F%2Fwww.google.com%2F

https://elmiradordemadrid.es/ochenta-meninas-se-exhiben-en-las-calles-de-madrid/

Veremos las meninas de :

- Plaza de Castilla

- Plaza de Lima

-Calle Ponzano

-Plaza de Colón

-Plaza de Cibeles

-Plaza de Callao

-Puerta del Sol

-Calle Preciados

-Plaza de Santa Ana.

-Plaza Mayor.

PLAZA DE CASTILLA-LA CIBELES-SANTIAGO CIFUENTES.


 PLAZA DE LIMA-PATIO SEVILLANO- ANTONIO AZZATO.



CALLE PONZANO-MENINA DE LA HOSTELERIA-ANTONIO AZZATO.


CALLE PONZANO-CHURRO CON CHOCOLATE-ANA JARÉN.



PLAZA DE COLÓN-WONDER WOMAN 1984-ANTONIO AZZATO.





PLAZA DE COLÓN CON GENOVA-NACEX CON TOTAL ENTREGA-NACEX.





PLAZA  DE CIBELES-MAMA TIERRA-XIAOMI.



PLAZA DE CIBELES-MENINA MEDIEVAL-ANTONIO AZZATO.



PLAZA DE CALLAO-MENINA CONTRA LA VIOLENCIA DE GÉNERO-ANTONIO AZZATO.
PLAZA DE CALLAO-INFANTA TATUADA-MARÍA CABAÑAS.


CALLE PRECIADOS-MENINA MOUNTAIN MEN BLAZE-ANTONIO AZZATO.


PUERTA DEL SOL-DAMA  XIAOMA-XIAOMA.





PLAZA DE SANTA ANA-ARDEN LAS LETRAS-MAXIMILIANO CALVO.



PLAZA MAYOR-GRITO DE RORAIMA-VALENTINA GUIFFRIDA.


PLAZA DE MAYOR-LUCES-PAUL OTEYZA.


Esta edición va dedicada a todas las víctimas de esta pandemia.